THE BURROW fritt etter Franz Kafka

En studentprosess- og produksjon ved Akademi for Scenekunst, Juni 2021

Foto: Jan Husták

Prosessen


Det er ingen rett linje til svaret. Og svaret har heller ikke to streker under seg. Reisen med THE BURROW var en analyse i Kafka´s novelle, hva vi fikk ut av den, hva vi drømte om, en forhandling i hvilke behov vi hadde i vårt andre år ved Akademiet, og en utforskning av visuelle, taktile og bevegelige praksiser som tok oss nærmere universet vi skulle bygge. 

The Burrow handler om en skapning som har bygd seg en hule. 

Skapning er redd utsiden, men også redd for hva som eventuelt kan finnes på innsiden. 


Forestillingen er en audiovisuell reise gjennom bilder og følelser. 

Utarbeidet og vist i Spacelab, 1.etasje ved Akademi for Scenekunst ved Høgskolen i Østfold. 


Hvem:

Skuespiller: Max Kugler Levine

Scenografi og kostyme: Ayana Ishihara og Oda Holmvik Bredvold 


Veilder for prosjektet: Ingvild Holm.

En visuell dramaturgi, av Isihiara 

En visualisering av temaer og materialer av Levine

En felles forståelse av dramaturgien

En visualisering av temaer og materialer av Bredvold

Å rydde i hva som befinner seg innenfor konseptet

Hva er et konsept? Det viser til en ide. Men for at en ide skal bli et konsept må den fylles med innhold, refleksjoner, mening, og gis et sterkere fundament. 


Utforskning av ulike kvaliteter lys.

Vi lagde flere kilo med PlayDoh, og prøvde å skape et drømmende landskap av identiteter, fiender og venner. 

Vi begynte å forske i hulen, at den kunne være mulig å bo i og samtidig bevege seg i. 


Vi utforsket hvilke livet Skapningen kunne leve. 

Og under hvilke omstendigheter.